8 Tren Desain Grafis Untuk Karya Fenomenal

Ambrosial
April 17, 2023 0 Comment

Untuk arsitek visual, Anda harus menggali lebih jauh ekspektasi pola komputerisasi visual untuk tahun 2023 di bawahnya.

Selain meningkatkan komponen visual, pola-pola ini juga dapat memberikan gambaran tentang tujuan yang perlu dicapai merek melalui sumber daya visualnya.

Hal ini tentu sangat penting agar Anda dapat memberikan lebih banyak untuk pengembangan organisasi, terutama dalam membuat sistem korespondensi visual yang lebih ideal.

Langsung saja, simak penjelasan lengkap dari Gleams di bawah ini!

1. Sangat jarang

Pola penggambaran visual utama untuk tahun 2023 adalah penggunaan subjek klasik yang dapat diabaikan.

Gaya denah moderat tampaknya terus menjadi tren di tahun berikutnya. Meskipun demikian, pola ini akan dipadukan dengan perpaduan ide langka atau retro.

Paket langka yang dapat diabaikan ini biasanya dijelaskan oleh rentang varietas tertentu, seperti hitam, putih, atau warna tanah seperti kemasan kopi saat ini.

Untuk pemilihan gaya tekstual, rancangan ini pasti menggunakan gaya tekstual sedang dan unik seperti Sans Serif, Cooper, atau Myers Typeface.

2. Memindahkan gaya tekstual Sans Serif

Akhir-akhir ini, gaya teks Sans Serif mulai tergeser oleh berbagai jenis gaya teks yang lebih fluktuatif. Saat ini, Sans Serif telah pulih di mana-mana.

Selain pola desain minimalis yang masih digandrungi banyak orang, penggunaan Sans Serif di platform lain juga bisa meningkatkan aksesibilitas.

Situs yang menggunakan gaya teks Sans Serif, misalnya, akan lebih sering memiliki keterbukaan yang lebih baik untuk pengguna tunanetra karena gaya tekstual semacam ini akan dengan mudah dibaca oleh teknologi pembaca layar.

Ini jelas penting untuk dipertimbangkan, mengingat semua organisasi percaya produk dan layanan mereka harus terbuka untuk semua.

3. Jenis yang salah bentuk

Pola penggambaran visual 2023 ini masih berhubungan dengan pemilihan gaya tekstual.

Selalu ada kemungkinan bahwa gaya tekstual yang Anda pilih benar-benar digunakan oleh merek lain. Jika Anda memilikinya, itu berarti Anda benar-benar ingin menyesuaikan gaya teks seimajinatif mungkin.

Hal ini dapat dilakukan dengan memperluas ukuran, memelintir bagian tertentu, atau membuatnya tampak seolah-olah ada dampak pembubaran dalam gaya teks.

Ini dikenal sebagai jenis yang dimutilasi. Selain inovatif, rencana seperti ini juga bisa membuat orang berhenti sejenak untuk fokus pada tulisan yang ada, sebenarnya.

4. Sudut fluida

Bukankah seharusnya ada sesuatu yang dikatakan tentang pola yang berhubungan dengan nada penggambaran visual?

Dengan demikian, fluid slopes ini dapat menjadi acuan untuk pengembangan rencana kerja Anda di tahun berikutnya sehingga Anda tidak perlu hanya memilih varietas yang serupa.

Ada berbagai tingkat variasi, mulai dari langsung atau spiral. Namun, tingkat variasi cairan ini sangat istimewa dan dapat menambah kesan akhir di dalamnya.

Selain bisa dituangkan di atas dasar gambar konfigurasi, Anda juga bisa menerapkan fluid slope dalam membingkai gaya tekstual atau logo.

Variasi gelar ini sangat cocok untuk merek atau acara yang tidak terpisahkan dari kreativitas, kemudaan, atau fiksi ilmiah.

5. Inklusivitas

Pola komunikasi visual yang sebelumnya disebutkan ketersediaannya. Jelas, komputerisasi visual dalam apa yang ada di toko juga semakin merangkul sisi inklusivitas.

Nantinya, rencana harus memiliki opsi untuk mengatasi keragaman ras, identitas, masyarakat, warna kulit, dll.

Komunitas global saat ini semakin menyadari bahwa variasi dan penggambaran itu penting. Inklusivitas dapat membuka lebar jalan masuk untuk upaya bersama yang lebih positif.

Ilustrasi penerapannya harus terlihat dalam penggunaan representasi vektor atau persona yang terdiri dari ras atau warna kulit yang berbeda.

6. Rencana 3D

Tren komunikasi visual tahun 2023 selanjutnya adalah desain 3D yang akan semakin populer.

Merinci dari Pedal gas yang sesuai, rencana 3D dapat membuat pekerjaan terbangun.

Ada berbagai perangkat untuk membuat model rencana 3D, mulai dari Blender, 3D Change, Autodesk Maya, dan ZBrush.

Anda tidak hanya dapat mengosongkan komponen 3D ini menjadi objek karakter, tetapi juga dapat mengubahnya dalam pengembangan gaya teks, artikel matematika, dll.

Bahkan, penggunaan desain 3D lebih sering digunakan untuk konfigurasi UX, mengingat perusahaan ingin menghadirkan pengalaman yang terasa nyata bagi pengguna.

Meskipun demikian, ada juga banyak chip rencana di hiburan berbasis web dan situs yang menggunakan simbol 3D yang sepenuhnya dimaksudkan untuk menonjol dan menonjolkan komponen visual tertentu dalam rencana tersebut.

7. Penandaan visual

Seperti yang mungkin kita ketahui, sebuah karya komunikasi visual akan terasa lebih lengkap jika ditambahkan komponen outline.

Di tahun mendatang, tampaknya foto-foto itu akanSaya semakin banyak digunakan untuk menyelesaikan sebuah rencana, terutama untuk tujuan akhir penandaan.

Diungkap dari situs https://www.pgsoftslot.org/ sebagai salah satu situs slot online yang menerapkan karya desain dalam permainan slot online, karya visual ini bisa tampil sebagai media yang lebih jelas dan terasa sangat kontras dengan outline.

Namun, ini tidak berarti bahwa menggunakan representasi adalah keputusan yang buruk. Jika Anda memiliki keinginan untuk membuat kesan sur nyata dan ceria, garis besar adalah keputusan terbaik.

8. Persepsi informasi

Persepsi informasi juga diharapkan bisa diingat untuk pola komunikasi visual di tahun 2023 lho. Bagaimana mungkin?

Saat ini, semakin banyak orang yang bergantung pada konten berbasis informasi, misalnya infografis. Selain lebih kredibel, infografis juga membantu mereka mengolah data dengan lebih mudah.

Tentunya cara representasi informasi ada pada kelompok pemeriksa informasi yang dapat mengolah dan membayangkannya secara tepat.

Namun, seorang desainer visual bersertifikat memastikan dapat mengubahnya menjadi sebuah karya visual yang tidak hanya sederhana namun juga enak dipandang.

Hal ini tentunya sangat penting mengingat penonton tentunya tidak ingin menghabiskan waktu untuk fokus pada kebahagiaan yang sulit untuk dipahami ditambah dengan perpaduan elemen visual yang tidak selalu sempurna.

Itulah 8 pola penggambaran visual untuk tahun 2023 yang ingin Anda fokuskan. Ingatlah untuk belajar lebih banyak lagi agar pekerjaan Anda satu tahun dari sekarang bisa lebih bergaya.

Perlu tahu lebih banyak pola di tahun 2023? Ayo baca berbagai macam artikel di Gleams Blog!

Mulai dari pola pendaftaran hingga kemungkinan kerja, Anda dapat mempelajari semua itu secara gratis.

Semakin cepat Anda belajar, semakin matang rencana Anda untuk menyambut tahun 2023 dengan sistem terbaik.

BACA JUGA : 5 TIPS MENINGKATKAN KETERAMPILAN DESAIN

5 Tips Meningkatkan Keterampilan Desain

Ambrosial
November 3, 2022 0 Comment

5 Tips Meningkatkan Keterampilan Desain

Tidak peduli seberapa baik Anda hari ini. Yang benar-benar penting adalah langkah-langkah yang Anda ambil setiap hari untuk mempercepat kemajuan Anda dan meningkatkan keterampilan desain Anda. Baru-baru ini saya mencoba untuk merekap tahun-tahun terakhir saya sebagai desainer grafis untuk melihat apa yang telah membawa saya ke level saya hari ini. Tidak ada yang terjadi dalam semalam. Dibutuhkan banyak waktu, latihan dan kesabaran. Untuk menjadi desainer yang lebih baik, saya mencoba memilih lima gerakan dan rutinitas yang telah saya lakukan secara konsisten selama bertahun-tahun.

Belajar Mengidentifikasi Desain Yang Bagus

Jika Anda ingin membuat desain yang hebat, pertama-tama Anda harus belajar membedakan desain yang baik dari desain yang buruk dan inspirasi desain yang bagus bisa dilihat seperti pada situs slot https://ioncasino.top/. Biasanya disertai dengan pengalaman. Semakin banyak pengalaman yang dimiliki seorang desainer, semakin cepat dia dapat mengenali desain yang lebih baik. Untuk mengasah keterampilan berharga ini setiap hari, Anda perlu melatih diri sendiri. Aturannya sederhana. Jelajahi proyek desain setiap hari. Mulailah hari Anda dengan menelusuri pameran desain terbaru dan melihat karya desainer berbakat dan berpengalaman lainnya. Pelajari karya seni yang dirancang dengan baik dan coba jawab pertanyaan “Apa yang membuatnya begitu bagus?” Fokuslah kepada elemen – elemen desain tertentu misalnya merevisi navigasi, bidang pencarian, tombol dan lain sebagainya serta bandingkan dengan contoh lain. Tebak mengapa desainer membuat keputusan tertentu. Setelah proses ini, buat sketsa ide Anda sendiri sesering mungkin. Perlakukan kemampuan Anda untuk mengidentifikasi desain yang baik seperti otot. Seperti halnya semua otot, Anda perlu melatihnya untuk membuatnya lebih kuat dan lebih baik. Jangan berpikir bahwa itu perlu sejak lahir. Anda bisa mempelajarinya. Juga, lihat sekeliling dan Anda akan menemukan desain hebat di mana-mana!

5 Tips Meningkatkan Keterampilan Desain

Mempelajari Teori Desain

Semuanya bergerak sangat cepat dan Anda perlu mengetahui konten Anda sendiri dari sumbernya untuk terlibat dalam permainan. Baca tentang teknik atau tren desain baru. Pelajari teori desain untuk menemukan makna dalam apa yang Anda lakukan. Jangan terlalu fokus pada bagaimana mencapai visual trendi dalam desain Anda. Sangat menggoda untuk mengikuti tutorial Photoshop “langkah demi langkah”. Namun, itu tidak meningkatkan keterampilan desain Anda. Desain yang baik tidak dimulai di Photoshop, itu dimulai dengan kepala dan kertas Anda. Pahami teori desain terlebih dahulu, lalu tambahkan skin visual kemudian. kerjakan pekerjaan rumahmu

Ada Kotak Pasir

Ciptakan ruang Anda sendiri untuk mencoba hal-hal baru. Situs web Anda sendiri atau proyek pribadi lainnya biasanya merupakan tempat yang baik untuk memulai. Perlakukan itu seperti eksperimen dan jangan takut untuk menggunakan tata letak atau warna yang tidak biasa. Jangan puas dengan pikiran pertama yang datang ke pikiran. Ini adalah taman bermain Anda dan Anda adalah bos Anda sendiri. Bersenang-senang dan menjadi kreatif. Jika Anda tidak memiliki proyek pribadi, buatlah proyek palsu dan berpura-puralah Anda bekerja untuk seseorang. Jika Anda seorang pemula, proyek palsu ini benar-benar dapat membantu Anda membangun dan memamerkan portofolio Anda.

Tips Meningkatkan Keterampilan Desain

Tingkatkan Gaya Anda

Terkadang seorang desainer seperti aktor dan harus mengambil peran yang berbeda tergantung pada proyek yang mereka kerjakan. Namun, lebih baik untuk menetap di sekitar kelompok pelanggan tertentu yang kami yakini dan cocok dengan gaya desain kami. Misalnya, saya pasti lebih suka desain yang bersih dan minimalis karena menurut saya cocok untuk situs web bisnis, perusahaan, dan konten-berat. Portofolio saya penuh dengan proyek-proyek semacam ini dan orang-orang pada umumnya tahu apa yang diharapkan dari saya. Temukan gaya Anda sendiri yang cocok untuk Anda. Jika Anda memiliki grup klien yang relatif besar (bahkan jika itu adalah niche) yang menurut Anda menarik bagi desain Anda, Anda berada di jalur yang benar. Terus tingkatkan gaya desain Anda dan perkenalkan elemen baru ke setiap proyek baru. Perlakukan gaya desain pribadi Anda sebagai merek dagang Anda. Anda ingin orang-orang mengenali karya Anda dan hadiah terbaik adalah ketika desainer lain mencoba meniru Anda. Ini merepotkan, tapi Anda bisa bangga!

Ajari Orang Lain Apa Yang Anda Ketahui

Ini adalah langkah yang sangat penting yang baru-baru ini saya putuskan untuk diambil dan memulai blog ini. Saya selalu merasa bahwa saya bukan tipe orang yang bisa mengajar orang lain karena saya masih belajar. Tetapi saya juga menemukan bahwa berbagi pengetahuan juga merupakan cara yang bagus untuk belajar. Menulis artikel desain akan membantu Anda mengatur pemikiran dan meninjau kembali pengetahuan yang telah Anda peroleh. Ini juga biasanya memerlukan beberapa penelitian dan contoh, yang juga dapat membuat materi pelajaran lebih dalam dan lebih dikenal. Membuat blog jelas merupakan ide bagus dan langkah lain yang ingin Anda ambil saat Anda merasa siap.

Baca Juga : Keuntungan & Kerugian Dari Freelance Desainer

Kesimpulan

Lima tips ini bukanlah langkah yang perlu Anda ikuti dari satu langkah ke langkah lainnya. Mereka mirip dengan tindakan yang harus Anda lakukan secara teratur dan berulang-ulang. Bahkan jika Anda seorang desainer berpengalaman dan Anda merasa berada di level yang sangat tinggi, Anda masih dapat mempelajari proyek desain lainnya, menyegarkan semua teori desain, mempelajari keterampilan baru, meningkatkan gaya Anda, dan membagikan apa yang Anda miliki kepada orang lain. . terpelajar. Mungkin sulit untuk mengatakan secara objektif apakah apa yang kita lakukan sedang terjadi. Jika Anda menyukai desain saat Anda membuatnya dan Anda tidak menyukainya jika dibandingkan dengan proyek baru bulan depan, maka itu adalah pekerjaan yang sedang berjalan. Jika Anda melihat perbedaan di setiap proyek baru, itu berarti Anda telah berkembang sangat cepat dan bergerak ke arah yang benar. melanjutkan!

Keuntungan & Kerugian Dari Freelance Desainer

Ambrosial
September 3, 2022 0 Comment

Keuntungan & Kerugian Dari Freelance Desainer

Kehidupan freelance bisa menjadi hal yang menyenangkan, tetapi tidak untuk semua orang menurut informasi dari yang kami dapatkan di playtech. Tentu saja, ada banyak keuntungan untuk melakukannya sendiri, dan banyak pekerja lepas tidak pernah melihat ke belakang, tetapi itu bukan tempat tidur mawar, jadi Anda harus selalu melakukan riset terlebih dahulu. Awalnya, ada banyak alat untuk desainer yang biasanya dibayar oleh pemberi kerja, dan Anda harus menumpuk uang untuk diri sendiri. Selain keterampilan kreatif, menjadi pekerja lepas yang sukses membutuhkan keseimbangan yang tepat antara pengetahuan bisnis, pengendalian diri, dan kepercayaan diri. Jadi, jika Anda berpikir untuk terjun sendiri, bacalah 4 keuntungan (dan 4 kerugian terkait) hidup sebagai pekerja lepas.

1. Potensi Pendapatan Lebih Tinggi

Bukan rahasia lagi bahwa tarif freelance hampir selalu lebih tinggi daripada rekan internal mereka. Agensi dan klien membayar lebih untuk keahlian sesuai permintaan. Ini juga memungkinkan Anda untuk bekerja berdasarkan proyek per proyek, jadi Anda tidak perlu mempertahankan aliran kerja yang stabil untuk membenarkan gaji Anda, dan anggaran yang sesuai.

  • Namun, Tidak Ada Cuti Sakit / Cuti Membayar
    Inilah sisi lain dari potensi penghasilan yang lebih tinggi. Anda hanya mendapatkan penghasilan saat Anda bekerja. Anda mengorbankan hak semua karyawan, khususnya cuti sakit, uang liburan, paket pesangon, dan bonus dalam bentuk apa pun (kecuali diberikan kepada Anda sendiri).

2. Pilih Waktu Yang Anda Inginkan

Lelah bekerja lembur yang tidak dihargai di malam hari dan akhir pekan dan berjuang untuk bertemu teman, pasangan, atau anak-anak? Jam sibuk berkeringat dan bising terus-menerus tertunda, membuat Anda terlambat ke studio hampir setiap hari? Atau mungkin Anda seorang burung hantu dan berharap Anda tidak harus bangun pagi-pagi sekali? Kabar baiknya adalah sebagai freelancer Anda dapat menyingkirkan semua ini.

  • Tapi Habiskan Uang Anda Untuk Hal Yang Membosankan.
    Sayangnya, setidaknya sebagian waktu luang Anda harus diisi dengan hal-hal yang sebenarnya tidak ingin Anda lakukan. Lagi pula, tidak ada tim hukum, tim pemasaran, tim akuntansi, atau manajer sumber daya yang harus dituju. Tolong beri tahu saya cara menghabiskan waktu. Menjadi bos Anda sendiri memerlukan tanggung jawab yang sama dengan bos Anda.

Keuntungan & Kerugian Dari Freelance Desainer

3. Pilih Pelanggan Anda Sendiri

Secara alami, ini akan tergantung pada keterampilan promosi diri dan pitching Anda sendiri. Anda tidak hanya sebagai manajer studio, tetapi Anda juga bertanggung jawab untuk memenangkan pekerjaan apa pun, dan Anda tidak dikenakan biaya apapun untuk berburu bisnis baru Anda. Tetapi dengan semua ini dalam pikiran, bola terserah pengadilan dalam hal proyek yang ingin Anda kerjakan, serta keseimbangan antara memberi pengarahan kepada klien Anda dan melakukan pekerjaan internal Anda sendiri.

  • Tetapi Anda Harus Mengejar Mereka Untuk Pembayaran
    Ini adalah sakit kepala dari sebagian besar kehidupan freelancer. Tidak peduli seberapa besar Anda menyukai proyek Anda, mengejar tagihan untuk membayar nanti bukanlah hal yang menyenangkan bagi semua orang yang terlibat. Beberapa pelanggan cepat dan senang dengan pembayaran mereka. Tunggu jika memungkinkan! – Tetapi setiap freelancer memiliki kisah mimpi buruk tentang klien yang terlambat.

Baca Juga : Mengapa Desain Grafis Itu Penting?

4. Bekerja Di Mana Pun Anda Mau

Selain jam kerja yang fleksibel, Anda juga dapat memilih lokasi berdasarkan sifat pekerjaan Anda. Baik itu mengubah kamar tidur ekstra menjadi studio rumah, berbagi ruang kerja dengan sesama pekerja lepas, berkeliaran di antara kedai kopi, atau bekerja sambil bepergian.

  • Tapi Kamu Mungkin Kesepian
    Baik Anda sendirian di rumah selama delapan jam sehari atau dikelilingi oleh lingkungan ramai yang penuh dengan orang asing di kedai kopi, Anda terbiasa dengan lingkungan studio kolaboratif yang ramai dengan orang-orang yang berpikiran sama yang memancarkan percakapan, stimulasi, dan ide yang konstan. Jika ya, Anda mungkin mengalami kesulitan sebagai pekerja lepas.

Mengapa Desain Grafis Itu Penting?

Ambrosial
July 20, 2022 0 Comment

Mengapa Desain Grafis Itu Penting

Baik Anda memiliki bisnis kecil atau menjalankan perusahaan besar, logo Anda, desain situs web atau aplikasi seluler Anda semuanya membantu bisnis Anda menonjol dari para pesaingnya.

Anda dapat menemukan banyak template gratis online di mana Anda dapat mengunduhnya secara gratis atau premium dan Anda juga dapat mengeditnya secara online.

Mengapa Desain Grafis Itu Penting?

Perusahaan membutuhkan jasa desainer grafis profesional untuk membuat materi pemasaran yang efektif, seperti brosur, kartu nama, flyer, spanduk, dll. Terkadang, jasa desain resume juga dibutuhkan. Desain grafis melibatkan perancangan dan pengembangan logo yang dapat membantu membangun citra merek.

Ini juga melibatkan perancangan aplikasi seluler eksklusif dan halaman media sosial untuk mempromosikan dan mengiklankan bisnis. Desain grafis lebih dari sekedar mempercantik, lebih dari sekedar penampilan, memiliki manfaat lebih dari membuat sesuatu terlihat indah dan menarik.

Desain grafis memiliki banyak manfaat bagi perusahaan bila digunakan secara efektif. Desain grafis dapat membantu mempromosikan kegiatan pemasaran dan periklanan Anda dengan bantuan komunikasi visual yang efektif. Ini dapat membantu menginformasikan, mendidik atau membujuk audiens target Anda dan mengubahnya menjadi penjualan.

Kesan Pertama Yang Positif

Desain logo menentukan bagaimana calon pelanggan memandang bisnis Anda. Jika Anda memiliki logo yang membosankan atau tidak dapat dipahami, audiens mungkin akan berpaling dan tidak tertarik dengan merek atau bisnis Anda. Di sisi lain, jika Anda memiliki desain logo yang menarik dan unik, orang akan tertarik dan lebih mungkin untuk mengingatnya. Desainer grafis profesional dan berpengalaman dapat merancang dan membuat logo yang benar-benar mewakili nilai bisnis Anda. Menarik dan unik serta dapat membantu menciptakan kesan pertama yang positif di benak konsumen.

Gambar Profesional

Menggunakan logo, gambar, dan grafik umum dalam materi pemasaran, situs web, dan halaman media sosial Anda dapat membantu menciptakan konsistensi dan kesatuan.

Desain grafis yang terencana dan dieksekusi dengan baik memberikan konsistensi visual di seluruh upaya pemasaran, yang membantu membangun citra perusahaan dan meningkatkan kesadaran mereknya.

Kesadaran Merek

Manfaat utama desain grafis bagi perusahaan adalah membantu membangun identitas visual merek, yang merupakan cerminan dari nilai dan tujuan perusahaan.

Logo perusahaan digunakan dalam semua aspek komunikasi bisnis, mulai dari alat tulis dan brosur hingga iklan atau situs web. Semua ini berkontribusi pada pembentukan citra merek yang kuat. Desain grafis yang efektif dapat membangun hubungan instan antara nilai-nilai perusahaan Anda dan produk atau layanan yang disediakan.

Penyampaikan

Desain grafis Cq9 membantu berkomunikasi secara efektif dengan audiens karena alat bantu visual lebih baik dalam menyampaikan ide.

Dibandingkan dengan teks, desain kreatif, grafik atau gambar yang informatif dapat menyampaikan ide dan informasi secara lebih efektif.

Bangun Kepercayaan Dan Niat Baik

Bangun Kepercayaan Dan Niat Baik
Desain grafis membantu menciptakan citra merek profesional. Citra profesional ini membantu membangun kepercayaan dan kredibilitas di hati konsumen. Membangun kepercayaan membantu meyakinkan pembeli tentang kualitas produk atau layanan yang diberikan.

Hanya perusahaan yang telah membangun niat baik yang kuat selama bertahun-tahun yang dapat berkembang dalam jangka panjang. Desain grafis yang baik membantu membangun komunikasi yang efektif dan membantu meningkatkan kepercayaan dan kredibilitas.

Tingkat Konversi Yang Lebih Tinggi

Manfaat utama desain grafis bagi perusahaan adalah dapat membantu mendapatkan visibilitas tinggi, yang dapat menghasilkan tingkat konversi yang lebih tinggi. Visibilitas yang lebih tinggi, komunikasi yang efektif, dan kredibilitas yang ditingkatkan, semua manfaat di atas dapat membantu meningkatkan penjualan dan pendapatan.

Desain grafis yang efektif akan menarik lebih banyak konsumen untuk mengunjungi situs web atau toko, sehingga meningkatkan peluang konversi.

Grafik dan gambar yang dirancang secara profesional membantu menciptakan kesan positif dan menyampaikan informasi secara efektif.

Mempekerjakan Jasa Desain Grafis Profesional

Bahkan jika Anda memiliki karyawan yang dapat menangani desain grafis untuk merek Anda, disarankan untuk berinvestasi dalam layanan desain grafis profesional.

Karyawan Anda dipekerjakan untuk pekerjaan tertentu, dan jika mereka mulai fokus pada desain grafis, pekerjaan mereka mungkin terpengaruh.

Mempekerjakan seorang desainer grafis profesional akan membantu meningkatkan kesadaran merek Anda sekaligus memungkinkan karyawan Anda untuk fokus pada pekerjaan mereka.

Baca juga : 10 Software Grafis Berguna Untuk Pemula

10 Software Grafis Berguna Untuk Pemula

Ambrosial
June 1, 2022 0 Comment

10 Software Grafis Berguna Untuk Pemula

Di artikel ini akan membahas tentang teknologi desain grafis yang sangat efektif penggunaanya untuk desainer web grafis pemula maupun berpengalaman. Melalui perangkat lunak desain grafis gratis dan berbayar, seseorang dapat meningkatkan konten grafisnya untuk menarik pasar melalui visual dan materi berkualitas tinggi. Di bawah ini adalah 10 perangkat lunak desain grafis yang efektif yang harus dipertimbangkan oleh setiap pemula dalam menghasilkan model, gambar, dan teks yang menarik untuk situs web mereka.

Aplikasi Design Grafis

1. Photoshop

Dengan fleksibilitasnya dalam aplikasi perangkat Windows dan Mac, Photoshop adalah alat pengeditan foto yang efektif untuk pemula. Ini memungkinkan seseorang untuk mengubah foto sederhana menjadi karya seni mahakarya yang menarik. Photoshop cukup populer di kalangan milenial karena sebagian besar foto viral di internet adalah berkat platform berbagi sederhana yang mencakup platform media sosial populer seperti Facebook, twitter, dan Instagram. Pengguna dapat menghapus/memotong atau menambahkan gambar dan menggabungkan beberapa gambar menjadi satu. Ini memiliki banyak filter dengan mode perbaikan otomatis pada elemen seperti warna & memungkinkan rotasi foto.

2. FILMORA

FILMORA memiliki alat pengeditan video sederhana yang memungkinkan pengguna untuk memotong, memutar, membalik, menggabungkan video antara lain software ini sangat mirip dengan ioncasino.cc Ini memberikan lebih dari tiga ratus efek yang bagus untuk mengonversi video ke format file lain dan elemen gerak yang siap diterapkan. Ini memungkinkan pembuatan teks dan judul animasi yang indah untuk judul yang menarik, pemilihan musik yang mudah dari perpustakaan musik dan efek suara untuk menyempurnakan adegan tertentu, dan overlay dan filter yang efektif.

3. CANVA

Perangkat lunak desain web online gratis dengan fitur sederhana untuk menyeret dan menjatuhkan. Pilihan font dan tata letaknya luas dengan berbagai bentuk, foto, dan ikon untuk mencapai gambar menarik yang berlaku baik di platform sosial maupun presentasi.

4. VECTR

Ini mudah diakses melalui pengunduhan di desktop atau situs web sebagai aplikasi tanpa biaya. VECTR paling cocok untuk pemula dalam grafik vektor yang menawarkan alat desain grafis yang mudah digunakan dan opsi pengeditan termasuk filter dan platform yang mudah diakses untuk berbagi kolaborasi yang meningkatkan kerja seseorang.

5. Adobe Premiere Pro

Melalui tujuan kepuasan pelanggan Adobe, perangkat lunak ini dilengkapi dengan alat pengeditan video yang efektif tergantung pada spesifikasi pengguna yang bervariasi dari film hingga klip komersial pendek dan bahkan video musik.

6. Suite Direktur

Ini adalah perangkat lunak pengeditan video profesional yang fleksibel yang berfokus pada foto, audio, warna, dan video yang meningkatkan kreativitas seseorang. Biayanya masuk akal dibandingkan dengan beragam layanan dan spesialisasi yang dimilikinya.

7. INKSCAPE

Ini memungkinkan fleksibilitas dalam aplikasi di perangkat Mac, Windows, Linux antara lain. Layanan gratisnya efektif untuk desainer web yang berspesialisasi dalam pembuatan logo dan layanan branding. Vektor dan gambar yang dapat diskalakan INKSCAPE fleksibel. Ini memiliki fitur transparansi alfabet yang unik.

8. PAINT.NET

Ini tersedia melalui windows yang meningkatkan aplikasi sederhana alat pengeditan foto dan gambar untuk desain yang efektif. Ini memungkinkan penyesuaian lapisan grafis yang bertindak sebagai pengganti editor Foto Microsoft di antara perangkat lunak lainnya.

9. Adobe Indesign

Aplikasinya mendukung aksesori ponsel dan desktop. Spesialisasinya difokuskan pada pembuatan desain tata letak. Adobe Indesign efektif untuk desainer web yang berspesialisasi dalam mesin cetak untuk buku dan majalah digital. Seseorang dapat dengan mudah mentransfer dan berbagi pekerjaan dari desktop dan Smartphone yang memungkinkan aplikasi dari aplikasi telepon dan desktop yang tersedia untuk hasil yang efektif.

Baca Juga : Bagaimana Menjadi Desainer Grafis

10. Xara Xtreme

Perangkat lunak pengedit foto efektif yang secara khusus membantu fotografer dalam mengedit berbagai fitur mulai dari tekstur foto hingga warna. Seseorang dapat dengan mudah mengubah ukuran gambar dengan mengikuti aturan yang dijelaskan dengan mudah mengenai alat pengeditan gambar yang tersedia. Contoh yang baik adalah kemampuannya untuk memperbaiki kesalahan yang disebabkan oleh lensa.

Bagaimana Menjadi Desainer Grafis

Ambrosial
April 9, 2022 0 Comment
Bagaimana Menjadi Desainer Grafis

Desainer Grafis adalah pendongeng visual. Dengan menggabungkan gambar, kata, dan grafik, mereka mengomunikasikan informasi dan melibatkan audiens. Desainer Grafis menggunakan elemen desain, seperti bentuk, warna, garis, dan tekstur, untuk menghasilkan berbagai karya. Mereka membuat segalanya mulai dari poster dan kemasan produk hingga logo dan animasi, ungkap senior graphic designer di situs slot hacker kepada ambrosial.org.

Desain grafis adalah bagian penting dari upaya pemasaran dan periklanan suatu merek atau perusahaan. Desainer Grafis, juga dikenal sebagai Desainer Komunikasi, membangun desain yang menarik secara visual yang mendukung pesan merek dan membangkitkan emosi dari konsumen.

Cara Menjadi Desainer Grafis dalam 5 Langkah:

Pelajari Prinsip Desain Grafis

Untuk menjadi seorang Desainer Grafis, pertama-tama Anda membutuhkan pemahaman yang kuat tentang prinsip-prinsip desain grafis. Desain yang bagus dibuat dengan hati-hati. Ini melibatkan banyak perencanaan dan membutuhkan keahlian dalam menerapkan teori dan prinsip desain. Desainer Grafis perlu mempertimbangkan elemen-elemen seperti garis, warna, bentuk, ruang, tekstur, tipografi, skala, dominasi dan penekanan, dan harmoni. Semua elemen ini memengaruhi desain dan dapat membentuk perasaan audiens.

Mendaftar di Kursus Desain Grafis

Kursus desain grafis mengajarkan Anda dasar-dasar desain dan membantu Anda membangun keterampilan Anda melalui pengerjaan proyek. Kursus desain grafis juga akan memperkenalkan Anda kepada mentor dan rekan, yang akan sangat berharga saat Anda mengembangkan jaringan Anda. Sebagian besar kursus desain grafis akan mencakup topik-topik seperti teori warna, tipografi, tata letak, serta alat dan perangkat lunak desain grafis. Tergantung pada kedalamannya, beberapa kursus juga akan mengajarkan Anda tentang sejarah desain grafis, pengalaman pengguna (UX), dan prinsip-prinsip desain situs web.

Ada berbagai pilihan yang tersedia, dari kursus akademik terstruktur hingga kursus online yang menawarkan lebih banyak fleksibilitas. Temukan satu yang sesuai dengan jadwal dan preferensi pembelajaran Anda.

Pelajari Alat Desain Grafis Utama

Pelajari Alat Desain Grafis Utama

Ada berbagai alat yang digunakan Desainer Grafis. Paling umum, mereka bekerja dengan perangkat lunak desain grafis. Adobe Creative Suite adalah standar untuk sebagian besar Desainer Grafis. Anda pasti ingin mengenal PhotoShop, Illustrator, dan InDesign, karena sebagian besar karya desain dapat dibuat melalui alat ini. Ada banyak panduan pengguna dan sumber pelatihan yang tersedia secara luas. Untuk memulai, Anda mungkin ingin melihat serangkaian tutorial Adobe.

Kerjakan Proyek Anda Sendiri untuk Mengembangkan Keterampilan Desain Grafis Anda

Setelah Anda dibekali dengan pengetahuan tentang prinsip dan alat desain grafis, saatnya untuk berlatih. Cara terbaik untuk mengembangkan keterampilan Anda dan menguasai perangkat lunak desain grafis adalah dengan mengerjakan proyek desain Anda sendiri. Untuk memulai, Anda dapat membuat iklan dan logo tiruan untuk perusahaan asli atau buatan. Anda juga dapat mengambil desain perusahaan yang sudah ada dan mencoba membuat desain baru — ini adalah praktik yang baik untuk mengidentifikasi dan mendesain untuk audiens target. Pilihan lain adalah menjadi sukarelawan dengan organisasi nirlaba atau merek lokal. Tawarkan keterampilan desain Anda ke organisasi-organisasi ini sehingga Anda mendapatkan lebih banyak latihan, serta mendapatkan pengalaman dunia nyata.

Kembangkan Portofolio untuk Memamerkan Karya Desain Grafis Anda

Portofolio yang kuat sangat penting untuk setiap Desainer Grafis. Portofolio Anda dapat mencakup proyek yang Anda selesaikan untuk kursus, serta proyek pribadi atau pekerjaan. Fokus pada kualitas daripada kuantitas. Portofolio Anda adalah kesan pertama yang akan dilihat oleh calon pemberi kerja atau klien, jadi pilih pekerjaan yang menunjukkan keterampilan dan minat desain Anda.

Apa Berbagai Jenis Desainer Grafis?

Desainer Grafis dapat bekerja di rumah, di mana mereka membuat desain untuk satu perusahaan atau merek; di agensi, tempat mereka bekerja dengan berbagai klien dan merek; atau sebagai pekerja lepas, di mana mereka menjalankan bisnis desain mereka sendiri.

Desainer Grafis In-House

Desainer Grafis In-House dipekerjakan oleh merek atau perusahaan yang sudah mapan. Mereka cenderung memiliki berbagai keterampilan desain umum untuk memenuhi berbagai kebutuhan perusahaan. Tugas mereka akan bervariasi, dan mencakup semuanya, mulai dari merancang kampanye pemasaran baru hingga menyusun laporan tahunan. Tergantung pada ukuran departemen kreatif, Desainer Grafis In-House dapat bekerja dengan tim desainer lain, atau mereka mungkin menjadi desainer solo dalam sebuah perusahaan.

Desainer Grafis Agensi

Desainer Grafis Agensi bekerja dengan berbagai merek dan klien. Karena agensi disewa oleh klien luar, kebutuhan klien tersebut akan bervariasi. Secara umum, Desainer Grafis Agensi mengerjakan proyek jangka pendek yang ditujukan untuk kampanye tertentu. Pekerjaan agensi cenderung lebih cepat, dan Desainer Grafis Agensi mungkin mendesain untuk beberapa merek sekaligus.

Desainer Grafis Freelance

Freelance Graphic Designer adalah wiraswasta dan menjalankan setiap aspek bisnis mereka, mulai dari pekerjaan desain aktual hingga mengelola klien dan menerbitkan faktur. Mereka bekerja dengan berbagai klien, pada berbagai proyek. Desainer Grafis Freelance yang sukses memiliki motivasi diri dan paham bisnis.

Lihat juga: Penjelasan Token NFT atau Seni Digital Oleh Seniman Grafis.

Cara Desain Grafis yang Baik Menguntungkan Bisnis

Ambrosial
December 10, 2021 0 Comment

Cara Desain Grafis yang Baik Menguntungkan Bisnis

Sebuah bisnis biasanya membutuhkan jasa desainer grafis lepas atau perusahaan desain grafis untuk membuat materi pemasaran seperti spanduk, selebaran, kartu nama, brosur, dan banyak lagi. Selain itu, desain grafis juga melibatkan apa saja, mulai dari mendesain aplikasi seluler eksklusif hingga situs web, halaman media sosial, hingga segala sesuatu di antaranya. Namun, tujuan utama dari desain grafis yang baik adalah untuk mengkomunikasikan visi pemasaran bisnis dengan audiens targetnya.

Ini adalah bentuk komunikasi visual yang memanfaatkan warna, gambar, dan topografi untuk mewakili ide dan pesan bisnis. Ini menggabungkan grafik gerak, ilustrasi, dan fotografi untuk menciptakan desain menarik yang menarik perhatian pemirsa, menghasilkan penjualan, dan membuka jalan bisnis baru.

Baik Anda memiliki perusahaan besar atau bisnis kecil, situs web, logo, aplikasi seluler, dan konten Anda akan memungkinkan Anda membedakan diri dari pesaing. Oleh karena itu, desain grafis yang baik sangat penting untuk tetap kompetitif di dunia digital saat ini. Tetapi, jika itu tidak membuat Anda berpikir, berikut adalah beberapa cara desain grafis yang baik menguntungkan bisnis Anda.

Komunikasi Visual Lebih Dari Sebuah Tren Saat Ini

Komunikasi Visual Lebih Dari Sebuah Tren Saat Ini
Setiap jam bangun, orang dibombardir dengan informasi dari berbagai sumber offline dan online. Dan karena ini, rentang perhatian mereka semakin pendek dari hari ke hari. Jadi, untuk menjaga upaya pemasaran Anda seefektif mungkin, Anda perlu mengomunikasikan pesan merek Anda lebih cepat dan lebih efektif. Memilih visual daripada kata-kata membantu mencapai hal ini.

Desain grafis yang baik akan memastikan transisi Anda ke era komunikasi baru dengan lancar. Karena itu, pertimbangkan untuk mempelajari lebih lanjut tentang desain dan strategi komunikasi untuk menyampaikan pesan secara lebih efektif kepada pelanggan Anda. Pengetahuan tingkat lanjut akan mengasah kemampuan berpikir kritis, perencanaan strategis, dan periklanan. Oleh karena itu, jika Anda ingin meningkatkan keterampilan pemasaran Anda, pertimbangkan untuk mendaftar di gelar komunikasi online untuk mempercepat proses pembelajaran.

Pembelajaran jarak jauh adalah pendekatan praktis untuk melengkapi keahlian Anda yang ada dengan pengetahuan baru dan berhasil di pasar yang berubah saat ini.

Desain Grafis dan Visual yang Baik Meningkatkan Interaksi Pemirsa

Apakah Anda ingin meningkatkan suka, pengikut, bagikan, dan tampilan media sosial bisnis Anda? Bagaimana dengan basis pelanggan dan penjualan produk Anda? Baik itu buletin, situs web, blog, atau pos media sosial Anda, karya seni dan konten yang bagus selalu menarik perhatian pemirsa. Pembeli online menganggap kualitas visual sebagai faktor penentu penting saat melakukan pembelian. Pertimbangkan untuk memasukkan gambar, video, ilustrasi, dan infografis berkualitas tinggi untuk meningkatkan minat pemirsa. Ini pada akhirnya akan menghasilkan lebih banyak penjualan.

Desain Grafis yang Baik Menghemat Waktu Dan Uang

Grafik yang buruk akan menghabiskan lebih banyak waktu dan uang Anda dalam jangka panjang. Bagaimana? Nah, ambil contoh selebaran acara yang dirancang dengan buruk. Bayangkan seorang pembaca mengambilnya dan tidak menemukan detail yang mereka cari, seperti lokasi, waktu, tanggal acara. Jadi sebagai gantinya, mereka akan membuangnya dan bahkan tidak akan berpikir untuk menghadiri acara Anda. Akibatnya, Anda harus mendesain ulang seluruh pamflet acara Anda, yang pada akhirnya akan menghabiskan dua kali lipat jumlah waktu dan uang Anda.

Jika Anda telah merencanakan materi komunikasi Anda dengan benar, Anda tidak akan pernah harus berurusan dengan kerumitan seperti itu. Jadi, hemat uang dan waktu Anda dengan berinvestasi dalam layanan profesional berkualitas tinggi untuk memastikan desain yang dijalankan dengan baik dan tak lekang oleh waktu. EPS, GIF, PDF, dan JPEG- format file apa yang dibutuhkan situs web Anda untuk gambar dan foto? Bagaimana dengan kartu nama Anda? Pada akhirnya, seorang desainer grafis akan mengetahui format file mana yang paling sesuai dengan kebutuhan Anda.

Hal yang sama berlaku untuk jenis manajemen konten, pemberat kertas, atau mode warna RGB vs. CMYK. Menghasilkan solusi terbaik sedini mungkin dalam proses desain akan menghemat banyak uang, waktu, dan sakit kepala dalam jangka panjang.

Grafik yang Baik Membuat Anda Menonjol Dari Pesaing Anda

Bisnis dengan konten yang menarik dan mudah diingat akan tetap berada di depan pesaing yang masih menggunakan desain visual dan grafis yang membosankan dan dieksekusi dengan buruk. Oleh karena itu, ketika Anda menyewa seorang desainer grafis profesional, mereka akan meneliti pesaing Anda untuk menemukan jenis elemen visual yang mereka gunakan. Misalnya, jika pesaing terdekat Anda menggunakan skema warna yang hambar dan kusam pada logo atau situs web mereka, desainer grafis Anda akan merekomendasikan skema warna yang menarik dan cerah untuk membuat Anda menonjol. Untuk aplikasinya kalian bisa download disini http://69.16.224.146/

Grafik Bagus Meningkatkan Keterbacaan Konten Berbasis Teks

Dengan menggunakan infografis yang mudah dipahami, Anda dapat menyampaikan informasi secara efektif dan cepat. Konon, beberapa bisnis yang melayani industri tertentu memerlukan penyampaian banyak informasi untuk mendidik pemirsa mereka dalam satu pos. Untuk perusahaan seperti itu, desain komunikasi yang baik memastikan bahwa informasi

Baca Juga Artikel Berikut Ini : 3 Tantangan Bagi Desainer Grafis di 2021

3 Tantangan Bagi Desainer Grafis di 2021

Ambrosial
July 16, 2021 0 Comment
Desain grafis

Selama puncak pandemi virus corona, banyak bisnis di seluruh dunia bertanya-tanya bagaimana mereka akan bertahan dan berkembang. Hal ini tentu berlaku untuk industri desain grafis, yang menghadapi segunung tantangan.

Di satu sisi, masa-masa yang tidak pasti ini bisa terasa berbahaya. Di sisi lain, selalu ada peluang di tengah kesulitan.

Namun, sementara banyak perusahaan desain grafis masih dapat bekerja selama pandemi dengan mengizinkan karyawan mereka bekerja dari jarak jauh dan memanfaatkan banyak perangkat lunak keren, lanskap bisnis tidak pernah sesederhana itu.

Dalam artikel ini, kita akan melihat tantangan utama yang dihadapi industri desain grafis di tahun 2020, serta cara mengatasinya.

  1. Pencitraan Merek Visual
    Pencitraan merek visual telah mendapat sedikit pukulan karena tidak mudah untuk keluar dan mengambil foto saat ini. Pada titik tertentu tahun ini, sebagian besar dunia telah dikunci, dan kesempatan untuk mengambil foto telah dibatasi.

Orang-orang tidak diizinkan untuk bertemu dengan orang lain atau keluar ke alam, atau mereka tidak mau. Namun, sebagai desainer grafis, Anda akan tahu bahwa situasi ini hanya membutuhkan sedikit pemikiran kreatif dan banyak akal. Dan kabar baiknya adalah, meskipun Anda tidak dapat keluar dan mengambil foto sendiri seperti biasanya, Anda masih dapat membelinya secara online.

JumpStory, misalnya, menjual foto, video, ikon, dan vektor di situs web mereka. Gambar mereka berkinerja tinggi dan ideal untuk proyek yang dipoles dan tampak autentik.

Dan dengan lebih dari 25 juta gambar dan video yang tersedia, ada cukup banyak sesuatu untuk semua jenis proyek. Mereka juga memiliki alat AI yang sangat berharga yang menghilangkan latar belakang gambar apa pun dengan mudah.

  1. Arah Proyek
    Beberapa perusahaan desain grafis masih diminati selama pandemi. Tidak harus untuk proyek yang mereka kerjakan sebelum pandemi melanda, tetapi untuk proyek yang dapat membantu dan membantu krisis.

Misalnya, perusahaan sibuk membuat grafik yang menguraikan pesan pemerintah, grafik yang membantu bisnis untuk mengomunikasikan aturan jarak sosial kepada pelanggan, serta grafik lucu yang membuat kita semua merasa sedikit lebih ceria.

Selain itu, apa yang mungkin beresonansi dengan audiens sebelum COVID-19 mungkin tidak beresonansi dengan mereka sekarang. Misalnya, perilaku yang dulunya biasa, seperti berjabat tangan, kini telah digantikan oleh benturan siku.

Desain grafis

Penggunaan Masker adalah kenormalan baru. Jika sebuah proyek mengandung salah satu elemen ini dan akan dirilis selama pandemi, arahnya perlu diubah.

Pada dasarnya, krisis seperti ini membutuhkan pergeseran dan pemikiran ulang tentang jenis proyek dan pesan yang akan menyentuh rumah dan efektif dengan orang-orang.

  1. Komunikasi Tidak Jelas Saat Bekerja dari Jarak Jauh
    Lebih dari setengah orang Amerika sekarang bekerja dari pragmaticcasino.org jarak jauh sebagai akibat dari pandemi dan tidak diragukan lagi mengalami beberapa cegukan. Berkomunikasi satu sama lain masih dimungkinkan saat bekerja dari jarak jauh, misalnya, tetapi komunikasi jarak jauh dapat menimbulkan beberapa masalah.

Untuk satu hal, mungkin perlu beberapa saat bagi seseorang untuk membalas pertanyaan orang lain – jauh lebih lama daripada yang akan dilakukan jika mereka bekerja di kantor yang sama. Ini bisa membuat frustrasi dan memakan waktu.

Info lainnya : Penjelasan Token NFT atau Seni Digital Oleh Seniman Grafis

Jika tim desain grafis Anda berada dalam kesulitan yang sama, alat komunikasi dapat banyak membantu. Beberapa alat, seperti Slack, hadir dengan setumpuk fitur dan integrasi yang memungkinkan tim Anda berkolaborasi dalam proyek bersama.

Keterampilan Harus Dimiliki Setiap Desainer Grafis

Ambrosial
July 7, 2021 0 Comment

Keterampilan Harus Dimiliki Setiap Desainer Grafis

Karir di bidang desain grafis slot spadegaming yang kompetitif membutuhkan keahlian yang luas, terutama di pasar saat ini di mana desain grafis dapat mencakup media cetak dan digital. Individu yang ingin memulai di lapangan, serta profesional berpengalaman yang ingin memberikan keterampilan yang lebih menyeluruh kepada diri mereka sendiri harus memiliki kemahiran dalam bidang-bidang berikut:

Kreativitas

Keterampilan pertama dan terpenting dari setiap desainer grafis adalah menjadi kreatif. Ini berlaku pada beberapa level. Pertama, kemampuan untuk mengambil sesuatu yang sudah ada dan menemukan cara untuk memperbaikinya. Kedua, kemampuan untuk menciptakan sesuatu dari ketiadaan, untuk memimpikannya dan menghidupkannya. Dari semua keterampilan dalam kotak peralatan pepatah desainer grafis, yang satu ini adalah yang paling sulit diperoleh tanpa memiliki bakat. Kreativitas bukanlah sesuatu yang memiliki cara pengukuran yang konsisten karena ada banyak jenis yang berbeda. Tetapi jika Anda memilikinya, peliharalah, dan gunakan untuk mengembangkan gaya Anda. Tingkat kreativitas Anda dalam mendekati proyek adalah tanda tangan Anda. Itu yang membuat kreasi Anda sepenuhnya menjadi Anda.

Tipografi

Tipografi

Ini adalah keterampilan yang sering diabaikan yang harus dimiliki oleh seorang desainer grafis. Kedengarannya membosankan, seperti sesuatu dari zaman sebelumnya, tetapi tidak. Desain grafis, meskipun sering dikaitkan secara ketat dengan gambar, terutama tentang komunikasi. Ini tentang berbagi informasi, baik dalam bentuk situs web, katalog, atau buletin, dan itu berarti kata-kata. Mengetahui tentang keluarga font yang berbeda dan tentang tinggi garis dan pelacakan adalah keterampilan yang sangat berharga bagi seorang desainer grafis. Untuk informasi lebih lanjut tentang mengapa tipografi penting, lihat: Pentingnya Tipografi dalam Desain Grafis.

Perangkat lunak

Yang satu ini hampir tidak perlu dikatakan lagi. Seorang desainer grafis harus akrab dengan berbagai jenis perangkat lunak, seperti Photoshop, Acrobat, InDesign, Illustrator, dll. Di bidang di mana berbagai bentuk media dipasangkan dengan kata-kata, Anda harus dapat membuat dan mengedit gambar, video, animasi, tata letak halaman, dan banyak lagi. Mahir dengan berbagai macam perangkat lunak desain grafis akan memungkinkan Anda untuk secara konsisten memenuhi dan melampaui harapan klien Anda.

Desain web

Desain web

Desainer grafis terbaik memiliki pemahaman yang kuat tentang HTML dan CSS dan dapat bekerja lebih keras saat mengerjakan situs web klien. Ini mungkin tampak menakutkan dan tidak terkait dengan bidang artistik seperti desain grafis, tetapi sementara pengkodean tampaknya tidak terlalu artistik, ini tentu saja merupakan bentuk seni. Bagi desainer grafis yang mengetahui hal ini dan dapat menggunakannya untuk keuntungannya, ini membuka banyak pintu untuk peluang karir.

Komunikasi

Meskipun mungkin tampak basi, desainer grafis yang paling sukses adalah mereka yang dapat berkomunikasi secara efektif dengan klien mereka. Begitulah cara Anda melakukan pekerjaan untuk kepuasan mereka. Pada akhirnya, merekalah yang mempekerjakan Anda. Mereka memiliki kebutuhan, dan mereka ingin Anda mengungkapkan kebutuhan itu dengan cara yang sesuai untuk mereka. Jika Anda tidak dapat berkomunikasi dengan baik, atau kesulitan menerima kritik yang membangun, atau mengikuti arahan, Anda tidak akan pernah berhasil dalam bidang desain grafis.

Info lainnya : Penjelasan Token NFT atau Seni Digital Oleh Seniman Grafis

Apakah Anda baru mengenal desain grafis atau hanya ingin memperluas keahlian Anda, mempelajari kelima keterampilan yang disebutkan di atas akan meningkatkan resume Anda dan memberi Anda lebih banyak peluang. Desain grafis adalah bidang yang berkembang, meskipun sangat kompetitif, jadi semakin banyak keterampilan yang Anda miliki, semakin banyak kesuksesan yang akan Anda miliki.

Bagaimana Menemukan Desainer Grafis yang Buruk

Ambrosial
June 2, 2021 0 Comment

Bagaimana Menemukan Desainer Grafis yang Buruk

Manajer perekrutan dari situs demo slot online akan mengakui bahwa sulit untuk mendapatkan pembacaan yang akurat tentang seseorang dari studi singkat resume mereka dan satu atau dua wawancara singkat. Kandidat jelas-jelas mengedepankan yang terbaik dan tahu bagaimana menutupi kekurangan potensial apa pun — dan bagian depan yang dipoles itu benar-benar dapat kembali mengganggu pemberi kerja.

Tetapi para profesional berpengalaman di semua industri telah belajar bahwa tahun-tahun yang dihabiskan di dunia kerja dapat membuat seseorang memenuhi syarat untuk melihat beberapa tanda potensi sebenarnya dari seorang kandidat pekerjaan. Hal ini terutama berlaku dalam hal mempekerjakan desainer grafis.

Baik mencari desainer lepas atau profesional desain untuk bekerja penuh waktu, ada sejumlah penanda yang telah dipelajari oleh panel desain dan perekrutan profesional kami sebagai tanda bahaya.

12 Tanda-tanda seorang desainer grafis yang buruk

Jika Anda ingin menemukan kesuksesan karir di sektor desain grafis, maka pastikan untuk menghindari 12 kecerobohan desainer berikut ini.

Mereka memiliki portofolio satu nada

Portofolio adalah salah satu hal pertama yang akan digunakan manajer perekrutan untuk membuat penilaian tentang calon desain potensial. Sementara portofolio memberikan kesempatan kepada kreatif untuk memamerkan karya terbaik mereka, mereka yang membuat keputusan perekrutan mencari lebih dari sekadar keterampilan belaka.

Marco Shalma, pendiri agensi kreatif Putaran Tujuh, memperingatkan terhadap portofolio yang kurang bervariasi. Portofolio satu nada, katanya, bisa menjadi tanda kurangnya pengalaman dan bahkan dapat mengirim pesan bahwa kandidat mungkin harus berebut untuk mengumpulkan kumpulan pekerjaan untuk wawancara mereka.

Lisa Chu, direktur kreatif untuk Black n Bianco, setuju bahwa kreativitas adalah elemen penting dari portofolio desainer grafis. “Desainer yang buruk akan memiliki desain yang serupa, tetapi digunakan dalam variasi yang sedikit berbeda,” jelas Chu. “Itu lagu dan tarian yang sama, dan itu menunjukkan ketidakmampuan mereka untuk menjadi kreatif.”

Pekerjaan mereka terlalu sibuk

Bukan hal yang aneh bagi desainer otodidak untuk menemukan kesuksesan di industri ini, tetapi para profesional seperti Joy Gendusa berpendapat bahwa desainer dengan sedikit pelatihan terkadang dapat melewatkan elemen paling dasar dari desain yang baik, bersih, dan profesional—elemen yang sering diajarkan dalam desain grafis pengantar kursus atau program.

Gendusa, yang merupakan pendiri dan CEO PostcardMania, mengatakan cukup mudah untuk menemukan desainer ini. “Mereka menggunakan banyak font dalam iklan kecil, mereka suka menggunakan efek Photoshop sebanyak mungkin dan mereka tidak tahu apa marginnya atau seberapa dekat salinannya dengan itu.”

“Situs web yang sibuk dengan hampir semua yang pernah mereka rancang biasanya berarti mereka tidak memiliki dasar-dasar proses eliminasi,” Shalma setuju.

Mereka tidak bertanya

Lauren Farr adalah direktur seni untuk ABWE International, dan pengalaman bertahun-tahun mendesain untuk digital dan cetak telah memberinya pelajaran penting dalam mengidentifikasi kandidat desain grafis yang sukses: “Penanda terpenting apakah Anda ingin merekrut atau bekerja dengan seorang desainer adalah kemampuan mereka untuk mengajukan pertanyaan yang bagus.”

Faktanya, manajer perekrutan harus waspada terhadap kandidat potensial yang tidak memiliki pertanyaan sendiri tentang organisasi atau kampanye. “Dalam desain grafis yang baik, komunikasi adalah kuncinya,” kata Farr. “Jika seorang desainer tidak mengajukan pertanyaan untuk memahami nilai dan budaya Anda, audiens Anda, atau cara paling efektif untuk berkomunikasi, upaya mereka akan berdampak rendah.”

Mereka tidak menawarkan ide desain mereka sendiri

Organisasi bergantung pada desainer grafis tidak hanya untuk kemampuan artistik mereka, tetapi juga untuk membawa perspektif kreatif dan segar mereka ke dalam proyek yang mereka kerjakan. “Jika Anda memanggil seorang desainer grafis untuk membuat logo atau iklan untuk perusahaan Anda dan mereka menerima ide pertama Anda tanpa pertanyaan, mereka tidak peduli dengan keberhasilan kampanye Anda,” Judy Cutler, direktur seni JessPerna.com memperingatkan.

Desain bersifat subjektif, dan desainer yang baik tahu bahwa bahkan tugas kerja yang paling sulit sekalipun dapat ditingkatkan dari setidaknya sedikit kolaborasi bolak-balik antara desainer dan klien.

Farr berpendapat bahwa seorang desainer yang baik harus memahami kapan harus mendorong kembali, dengan hormat mengatakan, “Tidak” dan mengarahkan klien dari ide buruk ke ide bagus. “Seringkali, ide awal klien mungkin bukan solusi terbaik,” kata Farr, menambahkan bahwa desain yang hebat harus berkomunikasi dengan jelas dan mendorong orang untuk bertindak.

Mereka lambat merespons

Nancy Cleary, desainer grafis veteran, direktur seni dan pendiri Wyatt-Mackenzie Publishing, telah bekerja dengan beberapa desainer selama bertahun-tahun. Satu hal yang dia sadari sebagai bendera merah ketika merekrut bakat desain baru adalah ketika seseorang lambat menanggapi proposal.

Cleary menyatakan bahwa komunikasi yang tertunda dapat mengindikasikan beberapa masalah—salah satunya adalah kurangnya minat atau dedikasi desainer terhadap proyek atau perusahaan. Ini juga dapat menandakan ketidakmampuan umum untuk menjadwalkan dan mengikuti beberapa proyek sekaligus.

Dengan mengingat hal itu, dia menambahkan bahwa desainer grafis berkualitas tidak mengandalkan alasan untuk salah langkah mereka. “Jika mereka terlambat menanggapi pertanyaan, terlambat dengan proposal mereka atau komunikasi mereka memiliki kesalahan dan mereka memberikan alasan untuk semua itu, lari ke desainer lain—cepat,” kata Cleary.

Mereka ceroboh dengan salinan

Priyanka Prakash adalah penulis konten untuk Fundera, dan sebagian pekerjaannya melibatkan kolaborasi erat dengan desainer grafis. “Salah satu tanda desainer yang buruk,” dia mempertahankan, “Adalah kesalahan ejaan atau tata bahasa dalam teks.”

Implikasi dari ini bisa tiga kali lipat. “Ini mungkin menunjukkan bahwa desainer ceroboh tentang perusahaan, produk, atau layanan Anda,” kata Prakash. “Ini mungkin juga menunjukkan bahwa mereka mengabaikan detail, yang merupakan pertanda buruk. Akhirnya, ini mungkin menunjukkan bahwa mereka terlalu fokus pada desain visual dan tidak memikirkan bagaimana teks dan elemen lain saling mempengaruhi dengan visual.”

Sementara desainer akan sering bermitra dengan penulis yang menyediakan salinan yang dibutuhkan untuk proyek, desainer bertanggung jawab untuk mengimplementasikan teks ke dalam desain visual. Dan, seperti yang dikatakan Prakash, “Seorang desainer yang baik harus menyukai detailnya.”

Portofolio mereka menunjukkan penggunaan tipografi yang buruk

Kita semua mungkin pernah mendengar peringatan untuk menjauh dari font seperti Comic Sans dan Papyrus, tapi ada lebih banyak tipografi daripada pilihan font saja. “Tipografi adalah elemen utama dalam desain grafis; itu menyoroti kepribadian merek dan menyampaikan pesan kepada pengguna, ”kata Steph Williamson, desainer web untuk Hudson Integrated.
Williamson berbagi bahwa aturan umum dalam desain grafis adalah menggunakan hanya dua atau tiga font yang saling melengkapi. “Jika seorang desainer menggunakan empat hingga lima font, dan mereka tidak mewakili merek dengan benar, itu jelas merupakan tanda bahaya. Setiap font memiliki kegunaan tertentu, jadi seorang desainer harus menyadari perasaan yang diberikan font sebelum memilihnya untuk mewakili sebuah merek, ”katanya.

Palet warna mereka meleset dari sasaran

Mirip dengan tipografi, warna yang berbeda dapat memunculkan perasaan atau reaksi yang berbeda dari pemirsa. “Desain grafis sangat bergantung pada warna untuk membangkitkan emosi,” kata Williamson. Karena itu, dia mendesak pentingnya menggunakan warna yang saling melengkapi daripada bersaing.

“Bendera merah adalah jika seorang desainer menggunakan warna yang bertentangan, warna yang sulit dibaca, warna yang tidak sesuai dengan merek atau tidak menggunakan warna pada tempat yang tepat,” jelasnya. “Di sisi lain, desainer yang baik akan menggunakan campuran satu hingga dua warna primer dan beberapa warna sekunder atau pelengkap untuk benar-benar menyatukan palet warna tanpa terasa berlebihan.”

Pesan yang dimaksudkan dari desain mereka tidak jelas

Gendusa mengakui bahwa satu kesalahan desain yang benar-benar membuatnya kesal—yang menurutnya bahkan bisa dilakukan oleh desainer yang baik—adalah menghasilkan desain dengan jejak mata yang buruk. Dia mendefinisikan jejak mata sebagai cara desain bekerja sama secara keseluruhan untuk menarik perhatian dan mengarahkan perhatian pemirsa ke elemen yang paling penting, seperti judul atau ajakan bertindak.

Williamson setuju: “Jika pengguna bingung setelah melihat sebuah desain atau tidak memahami pesannya, maka desainer tersebut telah gagal. Setiap desain harus memiliki poin yang jelas. Langsung dari kelelawar, pengguna harus dengan jelas memahami tindakan apa yang harus mereka ambil, tahu apa yang mereka lihat atau mengerti apa yang Anda coba katakan kepada mereka.

Mereka memprioritaskan estetika mereka di atas kebutuhan klien

Curt Doherty, CEO Mesin CNC, mengenang saat bisnisnya melalui tiga desainer grafis terpisah dalam enam bulan. Ketiganya tidak pas, katanya, karena mereka tidak dapat mengikuti arahan—sesuatu yang dia pelajari adalah umum di antara desainer grafis yang buruk.

“Mereka lebih mementingkan seni mereka daripada arahan klien/majikan. Jika seorang desainer grafis dapat menempatkan klien dan pengalaman pengguna di atas kebutuhan mereka sendiri untuk menjadi seorang seniman, mereka dapat dan akan menang di pasar,” jelas Doherty.

Farr setuju bahwa desainer grafis paling sukses memahami pentingnya mendahulukan merek. “Desainer yang buruk mungkin mengikuti tren atau bahkan hati mereka,” kata Farr, “Tetapi jika karya itu tidak dapat berdiri sendiri sebagai representasi merek yang jelas, itu kehilangan ekuitas mereknya dan melemahkan alat yang ampuh.”

Mereka tidak dapat menerima kritik

Meskipun sebagian besar dapat setuju bahwa sulit untuk menerima kritik dalam skenario apa pun, semua profesional kreatif menyadarinya sebagai bagian dari pekerjaan. Faktanya, Chu percaya salah satu tanda utama dari seorang desainer yang buruk adalah ketidakmampuan untuk menangani kritik secara profesional.
Jika seorang desainer bertindak tersinggung ketika desain atau ide mereka tidak diterima dengan tangan terbuka, itu bisa menjadi pertanda buruk. “Seorang desainer grafis di sebuah perusahaan harus mau bekerja secara tim. Jika mereka tidak dapat menerima kritik, mereka tidak akan mampu menerima dan berbagi ide-ide kreatif,” kata Chu.

Mereka terlalu terjebak dalam desain

Desain grafis lebih dari sekadar menciptakan hal-hal yang menyenangkan secara visual. “Desain yang menarik secara visual itu penting,” kata Williamson, “Tetapi tidak dengan mengorbankan fungsionalitas atau kegunaan.”

Dengan mengingat hal itu, adalah perangkap umum dari desainer grafis yang buruk untuk terlalu menekankan pada desain dengan tidak cukup menekankan pada pengalaman pengguna. “Tujuan keseluruhan dari sebuah desain adalah untuk menarik pengguna dan membuat mereka memahami apa yang harus dilakukan dan bagaimana melakukannya dengan segera,” jelas Williamson. “Pengguna harus meninggalkan pengalaman dengan perasaan puas, tertarik, dan/atau berhasil.” Jika pengguna tidak dapat mengetahui cara menggunakannya atau apa yang harus mereka lakukan selanjutnya, Williamson menyatakan bahwa perancang tidak melakukan pekerjaan mereka dengan benar.